Con il ciclo "Musica & Cinema", Katia Bortoletto, appassionata di musica e volontaria del progetto Bibliofly per la biblioteca di Cernusco sul Naviglio, accompagna il pubblico alla scoperta del profondo legame tra immagini e suoni, esplorando come musiche, arie e canzoni, siano diventate parte della memoria collettiva grazie al cinema.

In questo incontro celebriamo la figura monumentale di Ennio Morricone, un artista "speciale" capace di spaziare con disinvoltura tra generi diversissimi. Scopriremo come Morricone abbia rivoluzionato il concetto stesso di colonna sonora, abbandonando l'accompagnamento tradizionale per introdurre strumentazioni inedite — come il fischio e l'armonica — e trasformando la musica nel motore pulsante dell'azione cinematografica.

I brani e i film analizzati nell'ordine di presentazione:"Sapore di sale" (Gino Paoli, 1963): Una sorpresa emozionale: Morricone curò l'arrangiamento di questo classico intramontabile, segnando l'atmosfera delle estati italiane degli anni '60 https://www.youtube.com/watch?v=QIysl6qdiQI

"Se telefonando" (Mina, 1966): Un capolavoro di musica leggera composto dal Maestro, prova della sua incredibile capacità di creare melodie fresche e immortali https://www.youtube.com/watch?v=PXX4PdW7dLM&list=RDPXX4PdW7dLM&start_radio=1

"Il buono, il brutto e il cattivo" (1966): L'inizio del mito del Western all'italiana con Sergio Leone. Una rottura totale con la tradizione americana grazie a una strumentazione del tutto particolare https://www.youtube.com/watch?v=AkQowzXG5W4&list=PL980A3A6772E28281

"C'era una volta il West" (1968): Un altro pilastro della collaborazione con Leone, dove la musica diventa l'identità stessa del film https://www.youtube.com/watch?v=qgZl4TzPV_k

"Metti una sera a cena" (1969): La dimostrazione della versatilità di Morricone verso soggetti sociali e politici, con un adattamento moderno e sfumature jazz https://www.youtube.com/watch?v=SWTNB5gRuXs&list=RDSWTNB5gRuXs&start_radio=1

"Indagine su un cittadino al di sopra di ogni sospetto" (1970): Un thriller psicologico dove il ritmo dei violoncelli e un ossessivo "tic tic" creano un'atmosfera di tensione che "prende lo stomaco" https://www.youtube.com/watch?v=54WkUiZopBU

"Sacco e Vanzetti" (1971): La celebre ballata cantata da Joan Baez. Qui la musica è un battito ritmico costante che sostiene il racconto tragico di un'ingiustizia https://www.youtube.com/watch?v=prJY-zN9DdE

"C'era una volta in America" (1984): Un capolavoro di malinconia. Morricone contrappone alla violenza della storia una musica struggente e nebbiosa, che commuove senza bisogno di suoni forti https://www.youtube.com/watch?v=Narfp3NSN9A&list=PL70C989499CFB448C

"Mission" (1986): Una colonna sonora di altissima spiritualità, quasi da cattedrale, che crea un contrasto potente con la natura selvaggia e la purezza degli indigeni oppressi https://www.youtube.com/watch?v=s7w-IeNR9ko

"Gli intoccabili" (1987): Il tema solenne e drammatico che accompagna la morte del personaggio interpretato da Sean Connery https://www.youtube.com/watch?v=1Jqs5Ce2XLI&list=PLqnnuEVGcRQzibfGQmeOvJXgej6xe8PEX&index=4

"Nuovo Cinema Paradiso" (1988): La collaborazione con Giuseppe Tornatore che chiude questo viaggio tra le note che hanno segnato la nostra memoria collettiva https://www.youtube.com/watch?v=DbQjZTFWsMQ&list=OLAK5uy_mFyOgkTc-scvhIJXfRYqW-vh10W7WilP4&index=20

Un percorso attraverso decenni di carriera per capire come Morricone non sia stato solo un compositore, ma un uomo che sapeva esattamente cosa la musica dovesse fare per rendere ogni immagine indimenticabile.Sigla generata con Suno.com